⸻

Dans Adrenalin – AKM’de Enerji Dolu Bir Gösteri

Tarih: 13 Mart 2025
Mekan: Atatürk Kültür Merkezi

Dansın büyülü dünyasına adım atmak isteyenler için harika bir seçenek! “Dans Adrenalin” gösterisi, dinamik koreografileri ve etkileyici performanslarıyla seyirciye görsel bir şölen sunacak. Hareketin ritmini hissetmek isteyen herkesi AKM’ye bekliyoruz!

⸻

Süt Kardeşler – Klasik Bir Türk Tiyatrosu

Tarih: 13 Mart 2025
Mekan: Atatürk Kültür Merkezi

Süheyl ve Behzat Uygur’un sahneye taşıdığı bu klasik eser, izleyicilere hem nostaljik hem de kahkaha dolu bir deneyim vaat ediyor. Türk tiyatrosunun en sevilen oyunlarından biri olan Süt Kardeşler, eğlenceli hikâyesi ve güçlü oyuncu kadrosuyla tiyatroseverleri bekliyor.

⸻

Romeo ve Juliet – Bale ile Ölümsüz Aşk Hikayesi

Tarih: 15 Mart 2025
Mekan: Atatürk Kültür Merkezi

William Shakespeare’in ölümsüz eseri Romeo ve Juliet, bu kez bale sahnesinde hayat buluyor. Tutku dolu danslarla anlatılan bu klasik hikâye, etkileyici müzikleri ve göz kamaştırıcı sahne tasarımıyla sanatseverlere unutulmaz bir akşam yaşatacak.

⸻

Richard – Tiyatro Sahnesinde Güç ve İhanet

Tarih: 16 Mart 2025
Mekan: Atatürk Kültür Merkezi

Güç, entrika ve hırs dolu bir tiyatro oyunu izlemek isteyenler için Richard kaçırılmaması gereken bir performans. Shakespeare’in klasik eserlerinden uyarlanan bu gösteri, seyircileri tarihi bir yolculuğa çıkaracak.

⸻

Kaptan Pengu ve Arkadaşları 4 – Çocuklara Özel Sinema Keyfi

Tarih: 15 Mart 2025
Saat: 14:00
Mekan: İBB Arnavutköy Yaşam Merkezi

Aileler ve çocuklar için keyifli bir etkinlik! Kaptan Pengu ve Arkadaşları 4, macera dolu hikayesiyle minik izleyicilere eğlenceli anlar yaşatacak. Çocuklar için hem eğitici hem de eğlenceli bir sinema deneyimi sunan bu gösterimi kaçırmayın!

⸻

Sanat dolu bir hafta dileriz! İstanbul’daki bu harika etkinlikleri kaçırmamak için biletlerinizi şimdiden almayı unutmayın.

HAFTANIN KÜLTÜR SANAT ETKİNLİKLERİ yazısı ilk önce Radyo Gedik üzerinde ortaya çıktı.

İstanbul, her hafta olduğu gibi bu hafta da kültür ve sanat dünyasında birçok etkileyici etkinlik ile dopdolu! 6-12 Mart 2025 tarihleri arasında şehirde yapılacak etkinliklere göz atarak, hafta boyunca farklı deneyimler yaşamaya ne dersiniz?

1. Mürekkep ve İzler: Hat Sanatı Sergisi

• Tarih: 6 Mart – 6 Nisan 2025
• Yer: Panorama 1453 Tarih Müzesi
• Detaylar: Hat sanatıyla ilgilenenler için harika bir sergi! Bu sergi, hem geleneksel hem de çağdaş hat sanatını bir araya getiriyor. Mürekkep ve izlerin büyülü dünyasına dalmak için mutlaka ziyaret etmelisiniz.

2. Yalnız Bir Ruh: Hale Asaf Tiyatro Oyunu

• Tarih: 1, 14, 27 Mart 2025
• Yer: Asmalı Sahne
• Detaylar: Türk tiyatrosunun önemli isimlerinden Hale Asaf’ın hayatını konu alan bu tiyatro oyunu, sahneyle buluşuyor. Tiyatroseverler için etkileyici bir deneyim!

3. Komedi Salonu: Emre Günsal

• Tarih: 4 Mart 2025
• Yer: BKM Mutfak
• Detaylar: Emre Günsal’ın stand-up gösterisi, mizah severler için kaçırılmayacak bir etkinlik! Gülmek ve eğlenmek isteyenler için harika bir fırsat.

4. Oz Ülkesi Çocuk Tiyatro Oyunu

• Tarih: 8 Mart 2025, 15:00
• Yer: Fişekhane İkinci Sahne
• Detaylar: Ailelerin çocuklarıyla birlikte keyifli vakit geçirebileceği, renkli ve eğlenceli bir çocuk tiyatro gösterisi. Neşeli bir gün geçirmek isteyen tüm aileleri bekliyor!

5. Âsitâne Meşkleri Konseri

• Tarih: 12 Mart 2025, 20:30
• Yer: Fatih Sultan Mehmet Kültür Merkezi
• Detaylar: Türk müziğinin önemli eserlerini dinlemek isteyenler için ideal bir etkinlik. Saz ve sözün birleştiği bu konser, geleneksel müzikseverler için harika bir fırsat.
  Detaylar için tıklayın

İstanbul’da bu hafta gerçekleşecek kültürel etkinlikler, hem geleneksel hem de modern sanat dallarını sevenler için çok çeşitli alternatifler sunuyor. Eğer siz de kültür ve sanatı hayatınıza katmak istiyorsanız, bu etkinlikleri kaçırmayın! Hem keyifli vakit geçirebilir, hem de sanatsal birikiminize katkı sağlayabilirsiniz.

HAFTANIN KÜLTÜR SANAT ETKİNLİKLERİ yazısı ilk önce Radyo Gedik üzerinde ortaya çıktı.

Müzelerin sosyal medyada görünür olması hedefleniyor

‘Marka Kent İletişiminde Müzelerin Rolü: Ankara örneği, sosyal medya kullanım alışkanlıklarına ve kent dokusuna odaklanmasıyla hem iletişim hem de kent sosyolojisi anlamında katkı sunuyor. Projeye dahil olmak için ise tek yapılması gereken Ankara’yı ziyaret eden Instagram kullanıcılarının hesapları açık olarak #ankaramüzeleri etiketiyle fotoğraf paylaşımı yapmak. Ayrıca kullanıcıların, projenin Instagram sayfasını da etiketlemesi, fotoğraflarının görünürlüğü açısından önem taşıyor. Projenin çıkış noktasını anlatan Doç. Dr. Burcu Zeybek amaçlarının dijital dönüşümün her alanda nasıl gerçekleştiğini anlamaya çalışmak olduğunu söyledi: “Ziyaretçi deneyimlerini sosyal medya üzerinden saptamanın yanında kent iletişimine sağladığı katkı bu projeyi şekillendirmekte katkı sağladı. Bir yandan kültürel mekanların marka kent iletişimdeki katkılarını müzelerin sürdürülebilirliğini amaçlayarak işliyoruz. Özellikle ülkemizde müze ziyaretçilerinin fotoğraf çekip aynı müzeyi ziyaret etme motivasyonuna sahip değiller. Bu projede de her müze ziyaretçisinin deneyimlerini, şehri ve müzeyi ziyaret edecek kişilerle paylaşmasını hedefliyoruz.”

Paylaşımların sayısı ve içeriği makale olacak

Proje sadece sosyal medya paylaşımlarını teşvik etmeyi hedeflemiyor. Farklı yan etkinliklerle de kent marka kimliğini işleyerek Ankara’nın kent kimliğine yönelik katkı sağlıyor. Zeybek düzenlenen yan etkinlikleri şu şekilde anlattı: “Proje 24 aylık bir proje. 24 ay boyunca Vehbi Koç Ankara Araştırmaları Uygulama ve Araştırma Merkezi (VEKAM) bizi projemizi destekliyor. Ve ilk yıl aslında teorik çalışmalar yaptık. Müze profesyonelleri, sanat tarihçileri, mimarlar ve şehir planlama uzmanlarının katkılarıyla iki çevrimiçi panel düzenledik. Pandemi sonrasında ise Ankara müzelerini kapsayacak şekilde Instagram paylaşım hareketi başlattık. Etiket ile herkese açık hesabı üzerinden paylaşım yapan takipçilerin verilerini de toplayarak veri kaydı gerçekleştirdik.”

2 bine yakın gönderi toplandı

Bu zamana kadar 2 bine yakın paylaşımı arşive eklediklerini söyleyen Doç. Dr. İlknur Doğu Öztürk araştırmanın merkezinde neden Ankara’nın yer aldığına ilişkin soruyu şu şekilde yanıtladı: “Ankara tarihi Cumhuriyet döneminin yanında Roman, Frig gibi birçok farklı uygarlık açısından önemli bir dönem. İstanbul’a kıyasla da güçlü bir kent imajı olmadığı ve çalışma olarak bize fayda sağlayacak bir kent olmasından dolayı Ankara’yı ele aldık.”

Programın tamamı Radyo Gedik podcast kanallarında. Dinlemek için:

Müze Gezginleri Artık #ankaramüzeleri’nde Buluşuyor yazısı ilk önce Radyo Gedik üzerinde ortaya çıktı.

Sanatçı Eda Gecikmez eserleriyle paralel bir okuma gerçekleştirecek.

İlki 9 Ağustos Çarşamba 18:00’de gerçekleşecek Portiko Okumaları’nda çalışmaları İsveç, Beyrut ve ABD gibi farklı coğrafyalarda sergilenen Eda Gecikmez eserlerine ilham olan ve sanatsal araştırmalarında referans verdiği “Dünyanın Sonundaki Mantar: Kapitalizm Enkazlarında Yaşam İmkânı Üzerine” isimli kitaptan seçtiği bölümleri okuyor. Amerikalı antropolog Anna Lowenhaupt Tsing’in yazdığı ve Yapı Kredi Yayınları’ndan yakın zamanda çıkan kitap 21. yüzyılın antropoloji klasiklerinden biri olarak biliniyor. Kitap modern yaşam üzerine eleştiriler ve insan-doğa arasındaki giderek açılan uçuruma ilişkin eleştirileri içeriyor. Bu anlamda etkinliğin gerçekleşeceği mekan ve seçilen kitabın içeriği kitabın daha geniş kitlelere seslenmesini hedefliyor.

Yapı Kredi Galeri’de Portiko Okumaları başlıyor yazısı ilk önce Radyo Gedik üzerinde ortaya çıktı.

İstanbul’un aralıksız düzenlenen tek gençlik festivali olan Genç Günler devam ediyor. 8 Mayıs saat 19.00’da Harbiye Muhsin Ertuğrul Sahnesi’nde genel sanat yönetmenimiz Ayşegül İşsever’in moderatörlüğünde gerçekleştirilen söyleşiye Metin Akpınar konuk oldu. Sanat ve sahne aşkının erken yaşlarda başladığını söyleyen Akpınar, geleneksel tiyatrodan İstanbul’un değişen kültürel ve sanatsal ortamına, kitaplardan anılarına birçok konuda gençlerin sorularını cevapladı.

“Çocukluktan bu yana komik olmak istedim”

Oyunculuk serüveninin nasıl başladığını anlatan Metin Akpınar, “Minder komiği derlerdi eskiler. Ben çocukluktan bu yana komik olmak istedim. Süpürgeden gitar yapardım. 1957 yılında Yeşil Sahne’ye götürdü bir arkadaşım. Orada çok güzel bir tiyatro kurulmuştu. Orada tiyatroya başladım. Oradan Milli Türk Talebe Birliği’ne geldim. Tiyatro bölümü başkanı oldum. “Her Yer Tiyatro” kampanyası yaptık. Onlar gelemiyorlar biz gidelim, dedik. Florya dinlenme tesislerinde Haldun Taner hoca bizi seyretmiş, beğenmiş. Oyundan sonra da çocuklar gelsin bir konuşalım demiş. O sıra da Haldun Taner Gözlerimi Kaparım Vazifemi Yaparım’ı yapmak üzere. Tiyatro kurmak üzere. Hoca bana matinelerde siz burada oynayın, sonra da bana oynayın, dedi. Biz uçtuk tabi. Provalar başladı, ekibi de genişletti hoca. Öyle olunca da siz aşağıda oynamayı bırakın, bizimle olun, dedi. 1964 senesinde Ulvi Uraz tiyatrosunda profesyonel oldum. 2 sene orda bazı roller hariç bütün kompozisyonlarda oynadım.”

“Hababam Sınıfı ile Tanınmaya Başladık”

Akpınar, daha sonra özel tiyatro kurmalarıyla ilgili bir soru üzerine, “Biz olduk zannettik ve gençlik heyecanıyla kendi tiyatromuzu, Genar Tiyatrosu’nu kurduk. 60 kişilik bir yerdi, biz seyirciden daha kalabalıktık, seyirciler gelmiyorlardı. Biz sonra Hababam Sınıfı’nda oynadık, yavaş yavaş tanınmaya başladık. Seyirci gelmeyince bir turne tiyatrosu olmaya karar verdik. Bir kış turnesi yaptık, hatta para biriktirdik. Sonra Haldun Hoca’ya geldik, o bize kabare tiyatrosu yapalım dedi. Bizi ikna etti, 1967 senesinde Kabare Tiyatrosu’nu kurduk. 1992’ye kadar da aktif oldu”.

“Kabare Tiyatrosuna Desteğim Devam Ediyor”

10 yıldır üç üniversitede Kabare Tiyatrosu üzerine dersler verdiğini söyleyen Akpınar, “Liseden gençler iyi yetişmiş olarak gelmiyor. Bir süre sonra faydalı olamadığımı, olamayacağımı anladım ve bu dersleri de bıraktım. Ancak Kabare Tiyatrosu üzerine özel oluşumlara destek vermeye devam ediyorum” dedi.

“Tiyatronun vazgeçilmez olduğu inancı bir türlü yerleşmedi”

Ayşegül İşsever’in “Eskiden birçok şeyimiz eksikti ama sanki daha çok keyifliydi, derinliği vardı. Kültür ve sanat ortamında dünden bugüne ne değişti?” sorusu üzerine, Metin Akpınar, İstanbul’un değişen kültürel ve sanatsal ortamına dair şunları söyledi: “Çok şey değişti. Bizim kabare tiyatrosu yaptığımız İstanbul’da 42 tiyatro perde açardı. 2 bin 500 sanatçı her akşam sahneye çıkardı. O dönemde kentlerde nüfusun yüzde 30’u yaşıyordu. Anadolu’dan büyük bir göç aldık. Orada yaşayan insanlar kendi geleneklerini, örflerini taşıdılar. Burada kent kültürüne ulaşamadılar. Böyle bir yoz kültür oluştu. Bu bize büyük bir seviye kaybettirdi. O yüzden eskiden daha iyiydi diyoruz. Bu ülkede tiyatronun vazgeçilmez olduğu inancı bir türlü yerleşmedi. Sermaye de, siyaset de bize hep uzaktan baktı”.

“Anılarımı yazmayacağım”

Seyirci sorularında, anılarını yazıp yazmadığının sorulması üzerine Akpınar, “Ben anı yazmayı sevmiyorum. Çünkü anıda samimi olursanız ayıp olur, bazı şeyleri saklarsanız kendinize ayıp olur. O yüzden anı yazmak tehlikeli bir iştir. Ama bu eksikliği gidermek için bir belgesel yaptık. 80 seneyi bir buçuk saate sığdırdık. Zeynep Miraç da bir biyografi yazdı. Metin Akpınar ‘Sahneye Adanmış Bir Ömür’ diye. O ikisiyle şimdilik yetinmeni rica ediyorum.”

“81 İlde tiyatro yok maalesef”

Sanattaki yozlaşma karşısında tiyatronun üzerine düşenler nedir, siz neler yaptınız, sorusu üzerine Akpınar, “Tiyatronun eğitimle ilgili çok ciddi işlevleri var. Ama tiyatro bir konferans yeri değildir, didaktik olmak zorunda değildir. Biraz tebessüm ettirerek doğruları haykırmak zorundadır. Ama bunun için sayısal çokluk da gerekir. Bugün 84 milyon nüfuslu ülkemizde tiyatro yoktur sayısal olarak. Nüfusun yüzde onu oranında aktif sanatçı olması lazım. 81 ilde tiyatro yok maalesef. Tiyatro ülkede olmayınca tiyatronun görevleri de aynı oranda azalıyor. Siz talep ettiğinizde yerel yönetimler de sermaye de buna uymak zorundadır. Bu yüzden sorumluluk sizde” diyerek, gençlere sanatı, tiyatroyu talep etmeleri gerektiğini söyledi.

Genç Günler kapsamında Devlet Tiyatrosu Sanatçısı Zafer Algöz, 10 Mayıs saat 18.00’de Harbiye Muhsin Ertuğrul Sahnesi’nde bir söyleşi gerçekleştirecek.

Metin Akpınar: “Çocukluktan bu yana komik olmak istedim” yazısı ilk önce Radyo Gedik üzerinde ortaya çıktı.

1980 doğumlu İngiliz soul ve caz sanatçısı Myles Sanko Türkiye’de ilk kez Cemal Reşit Rey Konser Salonu’nda konser verdi. 28 Nisan akşamı gerçekleşen konserde sanatçıya Nail Yavuzoğlu yönetimindeki CRR Caz Orkestrası eşlik etti.  Born In Black & White isimli ilk albümünü 2013’te yayınlayan Sanko, 2014’te Forever Dreaming’i, 2016’da Just Being Me’yi ve 2021’de Memories Of Love albümünü çıkardı. Sanatçının müzik geçmişi ise caz ve souldan oldukça farklı bir müzik türü ile rap ile başladı. Gece kulüplerinde disk jokeylerin yanında rap söyleyerek sanat hayatına başlayan Sanko, yaptığı Avrupa turnelerinde Gregory Porter, Martha High, Mousse T, Speedometer, Billy Wooten, China Mosses, Ben l’Oncle Soul, Sarah McKenzie, Miss Kelly Marie, Mo’ Horizons, Ed Meme, Chris gibi farklı müzikal anlayışa sahip sanatçılarla çalıştı.

Sanko’nun Türkiye’de ilk kez sahne aldığını görmek, caz sevenler için de farklı bir deneyim oldu. Konserde “Türklerin samimi olduğunu biliyorum ve şarkılarıma samimiyetle eşlik edeceğinizi düşünüyorum” diyen Sanko konser boyunca seslendirdiği 11 parça ile hem seyirciye parçalarındaki duyguyu verdi hem de seyircinin duygularını hissetti. Sanatçıya eşlik eden CRR Caz Orkestrası ise yine şaşırtmadı. Birlikte sahne aldığı her sanatçıya sanki yıllardır birlikte çalışıyormuş gibi eşlik eden CRR Caz Orkestrası, Myles Sanko’ya da aynı yüksek performans ile eşlik etti. Sanko’nun seslendirdiği parçaların orkestrasyon ile buluşması ise müzikal anlamda oldukça kıymetli. Özellikle Sanko’nun Sunshine ve Freedom Is You parçalarının albüm hali ve konserdeki seslendiriliş şekli orkestranın sunduğu katkıyı net bir şekilde ortaya koydu. Şahsi fikrim ise 2020’de müzikseverlerle buluşan Freedom Is You’nun, uluslararası caz standartlarına girebilecek parçalardan biri olabilir.

Her iki parça da hareketli, sözleri Türk dinleyicisini de kapsayacak şekilde anlamlı. Özellikle sesli çalgıların parçayı daha da hareketli kılması, yaylı çalgıların ise bu ölçüde hareketli bir parçada derinliği sağlaması ciddi anlamda müzikal bir şölen niteliğindeydi. Elbette aynı kalitenin konserde seslendirilen My Inspiration, Just Being Me, Whatever You Are, Blackbird Sing, Rainbow In Your Cloud, This Ain’t Living, Streams Of Time, Light In My Hand, High On You isimli parçalarda da hissedildiğini belirtmeliyiz. Eğer bir karşılaştırma yapmamız gerekirse de Myles Sanko’ya Avrupa’nın büyük filarmoni orkestralarından Kölner Philharmonie’nin eşlik ettiği kayıtları YouTube’dan izlerseniz, videolarda yer alan performansın kat be kat üstünde bir performansı CRR Caz Orkestrası’nın sergilediğini söylemek mümkün. Konserde orkestra üyelerinin de özgür bir şekilde yaptığı sololar parçalara müzikal anlamda büyük katkı sundu.

Bu anlamda Myles Sanko’yu Türkiye’deki müzikseverlerle buluşturan CRR yönetimi de büyük bir teşekkürü hak ediyor. Farklı müzik türlerinden sanatçıların dinleyicilerle buluşturulması CRR’nin müzikal anlamdaki öğretici rolünü gösterirken kaliteli müziğe ulaşmanın çok da zor olmadığını kanıtlıyor. Konsere katılımın yüksek olması ve seyircilerin memnuniyeti de bunun göstergesi.

Fotoğraf: Emre Topdemir

İzlenimler: Caz Müzikte Genç Bir Ses Myles Sanko CRR’deydi yazısı ilk önce Radyo Gedik üzerinde ortaya çıktı.

İstanbul Büyükşehir Belediyesi Kültür Dairesi Başkanlığı, nisan ayı boyunca birbirinden renkli etkinlikle İstanbulluların hayatına sanatla anlam katıyor. İBB Kültür’ün düzenlediği bu özel etkinliklerden biri de usta oyuncu Kemal Sunal’a saygı niteliği taşıyor.

Sinemamızın ölümsüz ismi Kemal Sunal’ı tüm yönleriyle anlatan “Kemal Sunal Film Kostümleri ve Film Afişleri” sergisi, oyuncunun ailesi ve sanatseverlerin katılımıyla açıldı.

Müze Gazhane’deki açılışta büyük ustanın oğlu Ali Sunal ile de bir söyleşi gerçekleşti. Ali Sunal, babası Kemal Sunal’ın ölümünün üzerinden uzun yıllar geçmesine rağmen yeni nesil tarafından dahi çok sevildiğini ve bunun da ailesi olarak kendilerini gururlandırdığını söyledi. Usta sanatçının eşi Gül Sunal ve kızı Ezo Sunal’ın da bulunduğu söyleşide Ali Sunal, “Babam, çok özel bir insandı. Az konuşurdu, daha çok dinlemeyi tercih ederdi. Ben, bu konuda daha çok anneme benzemişim. Kimseye kin beslemezdi ama üzüldüğü konular vardı, telif hakları gibi. Filmleri hâlâ kendiyle yarıştırılan dünyadaki tek oyuncu benim babam sanırım. Bu özel insanın oğlu olmaktan gurur duyuyorum” dedi.

Büyük ustanın unutulmaz filmlerini, kostümleriyle tekrar hatırlamak isteyen tüm sevenleri, 14 Nisan Cuma gününe kadar açık olacak Müze Gazhane C Binası’ndaki sergiyi, saat 17.00’ye kadar ücretsiz olarak ziyaret edebilir.

Kemal Sunal Sergisi için Son Gün 14 Nisan yazısı ilk önce Radyo Gedik üzerinde ortaya çıktı.